UNESC Fashion Show 2015

O que pandora tem pra gente hoje?

Anualmente o Centro Universitário do Espírito Santo – UNESC (Colatina, ES), realiza o Unesc Fashion Show, um evento onde os Alunos do Curso de Design de Moda, tem a oportunidade de mostrar um pouco do que aprendeu na passarela.

Foto: Ryan Campo

Com um show de ideias, conceitos e mensagens a serem passadas por cada tema, cada desfile em si, os alunos buscam inspirações e deixam a imaginação fluir através de horizontes, fazendo que com sua criatividade fosse seu poder supremo.

Meu look do dia!

Foto: Evellyn Andreatta

Confira abaixo alguns temas propostos pelos alunos.

O Design Caio Cézar Valandro confrontou o Ocidente com o Oriente. Foi inspirado na mulher sul coreana, bem como no estilo de vida Gangnam, e também na cultura pop da Coréia do Sul onde a diversidade é abrangente e diferenciada das demais culturas. A coleção ‘’HALLYU WAVE’’ proporciona uma mulher mais sensual e ousada, cheio de spike nos sutiãs, Hot Pant, saias godês causando uma cartela de cor dourado, rosa pink e preto.

Foto: Ryan Campo

Milena Braga. A coleção “The viking woman” tem como inspiração a cultura dos vikings, que muitas vezes são vistos como aqueles que desbravaram os mares como ferozes piratas invadindo civilizações estrangeiras, matando e saqueando. Essa é uma visão generalizada por muitos até os dias atuais, mas poucos sabem de sua importante contribuição para a sociedade. Sua presença foi fundamental no desenvolvimento da arte, que na época eram limitadas de recursos, prova disso são os barcos e adornos que podem ser vistos hoje. Os vikings não eram conhecidos somente por sua força e coragem, mas também por sua vaidade, assim como em todas as sociedades, os vikings exibiam sua classe social através da vestimenta.

Foto: Milena Braga

Tarlens Bortolotti. O Fashin Designer viajou na cultura polonesa desde suas origens, com foco nas tradições nacionais e no contexto histórico do período imigracional, com aspectos comportamentais e de estilo, como o surgimento dos sportwears e a conquista de direitos feministas. A coleção Gdánsk recebe esse nome em homenagem ao principal porto imigracional da Polônia. Branco e vermelho são as cores símbolo da Polônia, outra cor principal é o preto, que representa a moda durante o período entre guerras. Os bordados são inspirados no estilo livre da arte polonesa, baseada nas cores da natureza e em aspectos do cotidiano. 

As peças fluidas remetem à leveza da mulher estava e às vestimentas da szlachta (nobreza polaca), com godês e degagês, em contraste com peças ajustadas ao corpo inspiradas no surgimento dos sportwears durante o periodo imigracional e nas tropas de cavalaria do exercito polonês.

Foto: Tarlens Bortolotti

Rafaela Piva. A designer inspirou no grupo Olodum e toda sua trajetória, desde o surgimento como bloco até a atualidade, com um longo projeto social e muita musicalidade. A cartela de cores da coleção e composto por verde, vermelho, amarelo, branco e preto. "Olodum e sua brasilidade” trás ao red carpet, peças despojadas, confortáveis e autênticas.

Foto: Rafaela Piva

A coleção “O POVO PIGMEU" de Jefferson Miranda, tem como inspiração única e exclusiva na cultura e costumes africanos dando ênfase na tribo do Pigmeus. Povo caracterizado por apresentar estatura de no máximo 1,50m. Também possui características pelo dom de caçadas. Modelagens mais amplas e estruturadas nas blusas com intuito de ficar mais imponente, nas partes inferiores com tecidos fluidos podendo ser relacionado com a dança de roda, característico do tema. A cartela de cores é bem viva com elementos que remetem à indumentária local.

Foto: Jefferson Miranda

Mayra Luíza. É tudor ou nada! A Designer inspirou no renascimento inglês e a família Tudor. O renascimento que surgiu no século XVI foi um dos períodos mais importantes da historia, não só para a moda. Mas também para a arte, ciências, literatura, musica e em diversos fatores da sociedade. Marcou a historia como a época em que a sociedade saia da idade das trevas onde tudo era mais escuro e sóbrio e chegava à idade moderna. O renascimento inglês ganhou mais força e vida quando o rei Henrique VIII subiu ao trono. Henrique que teve educação renascentista, foi um dos homens mais belos e cultos de sua época, se vestia de forma impecável e como muita riqueza. O rei inglês e suas filhas Maria e Elizabeth inspiraram a moda do século VIII.

Foto: Mayra Luíza

Eduarda Rodrigues. A coleção Black Swan tem como público alvo mulheres jovens, de personalidade forte e ousada, que corre atrás de seus sonhos, custe o que custar! As peças são baseadas no figurino da dança clássica ballet e do filme Cisne Negro. E uma frase que define a coleção inteira é: “A perfeição não está só no controle. Também está em se deixar levar. Surpreender a si mesma e depois a plateia.”

Foto: Eduarda Rodrigues

Thaysa Guerra. Gostosuras ou Travessuras? A Fashion Design leva a você se deliciar no mundo da Fantástica Fabrica de Chocolate. O foco principal é de uma demanda onde as peças prezam a exclusividade e tem todo o diferencial. Nela a história é contada através de uma saborosa paleta de cores: Preto, Branco, vermelho e roxo. Para a coleção ficar no ponto, a design degustou de chiffon, tules, fluity, suplex, rendas de elástico e fitas de renda.

Foto: Thaysa Guerra

A coleção “Moda como Protesto” da aluna Bárbara Siqueira tem como inspiração o período da Ditadura Militar ocorrida no Brasil, destacando na época de 70 a estilista brasileira Zuzu Angel protagonista do primeiro desfile de moda denúncia devido ao desaparecimento de seu filho e militante Stuart que foi preso, torturado e morto por ser elo entre Carlos Lamarca e Carlos Marighela que eram os maiores inimigos do regime. 

Foto: Bárbara Siqueira

A coleção moda praia da design Suellen Finck, vem apresentar a pintora mexicana Frid Kahlo e sua importância para a moda, através de suas pinturas e suas vestimenta inspirada principalmente na cultura de seu pais, mostrando o papel dos trajes de Kahlo, na construção de seus quadros e no desenvolvimento de sua personalidade, ressaltando assim também forte influência no que diz respeito a cultura de seu país, pois em suas peças sempre prevalecem traços dos principais elementos do México. Sua vestimenta preferida era as que continham traços das mulheres Tehuanas, estas representavam delicadeza e femilidade.

Foto: Suellen Finck

Flaviane Marcia Costa. A coleção Noivas Barroco tem como fonte de inspiração a indumentária, a arte e principalmente a indumentária barroca, onde suas formas rebuscadas volumosas, chegando até mesmo ser consideradas exageradas e desnecessárias, foi o marco da época, transformando o mundo a sua volta no que se diz a moda, arquitetura, arte e religião.

Foto: Flaviane Marcia Costa

E o Unesc Fashion Show 2015 lacrou o desfile com chave de ouro com pedido em casamento! (estou falecida!!!)

Foto: Flaviane Marcia Costa